Guadalupe Aguilar (Culiacán, Sinaloa, 1966). Es una artista que transita por diversas facetas del arte contemporáneo, como productora, investigadora y gestora; el resultado de su trabajo toma forma en: instalaciones, objetos, videos, publicaciones, diálogos productivos, curaduría, conceptualización y gestión de espacios públicos destinados al arte. Tiene un especial interés por la relación arte y naturaleza y por las estrategias de producción participativa, en las que ha indagado tanto de manera teórica como práctica.

En su faceta de productora ha indagado en la relación arte y naturaleza, por un lado, y por otro; la filosofía y el arte valiéndose de la instalación, el video y los objetos, sus proyectos han sido expuestos, tanto en México como en el extranjero, en espacios museísticos y alternativos. Entre sus exposiciones individuales destacan: “Azul Profundo” en el Museo de Arte de Sinaloa (2020-2021), La permanencia de lo efímero en la Galería Bauprés en Mazatlán” (2020), “Armonía” en la GAALS, Culiacán (2016), “Formas para detener el mundo” en el Espacio Anómalo en Culiacán (2015). En la Galería Carlos Olachea, del Instituto Sudcaliforniano de Cultura expuso “Philos” (2016), “Soles Filiformes”, en la Celda Contemporánea de la UCSJ en la Ciudad de México (2012), “Hilografías” en la Sala Naranja de Valencia, España (2007), “El agua en un hilo” Kunsthalle de Krems Austria (2005) y “Momentos de posibilidad” en el Instituto Mexicano de Cultura de Viena (2004). Ha participado con video, instalación, sonido y objetos en varias exposiciones y proyectos colectivos, la última con una pieza en video como parte del proyecto 48hNeukölln, en Berlin en 2020.

En el ámbito del arte comunitario y participativo ha realizado proyectos como Copala. Formación de artesanos en Madera en 2018 cuyo objetivo fue la reactivación de la actividad artesanal de Copala, Sinaloa a través de la puesta en marcha de talleres de formación artística para los jóvenes artesanos y la gestión de recursos para la producción de sus artesanías. Rangoli/Solitaire en 2016 el cual desarrolló con un grupo de mujeres artistas en Mysore, India, el resultado fue una instalación de producción colectiva que se exhibió en Solitaire Gallery en Mysore, proyecto que posteriormente fue presentado en el Museo de Arte de Sinaloa (julio de 2016). También ha llevado a cabo proyectos curatoriales independientes como “Tepuche 9 km”. “Destransformación”, “Los Juegos del Azar” y “Vitrinas. Arte Público”.

Su obra forma parte de la colección del Museo de Arte Carrillo Gil y del Museo de Arte de Sinaloa. Ha recibido diversos reconocimientos diversos: mención Cum Laude por la calidad de su investigación doctoral por la UPV en 2010, año en el que fue seleccionada para optar por el premio extraordinario de doctorado y reconocida como Sinaloense ejemplar en el ámbito artístico, galardón que concede una organización de la sociedad civil sinaloense. Ha sido becaria del Fondo Nacional para la Cultura y las Artes, en 2002 y 2010; en 2005 de la Consejería de Cultura de Bajo Austria; en 2004 de la SRE y del Ministerio de Cultura de la República de Austria; y en 2011 del Fondo Estatal para la Cultura de Sinaloa.

En su faceta de gestora se ha desempeñado como directora de Artes Visuales del Instituto Sinaloense de Cultura entre 2012 y 2015, durante su gestión conceptualizó y puso en marcha la primera galería dedicada al arte contemporáneo en Culiacán; la GAALS, un centro de producción y exhibición fundado sobre la premisa de acercar al público con el arte contemporáneo fomentando la reflexión crítica y la activación de la sensibilidad y conciencia social.

Sus ensayos sobre arte se han publicado en revistas nacionales y extranjeras y en publicaciones especializadas. Es autora del libro El Arte Participativo (2012), editado por el Instituto Municipal de Cultura de Culiacán, editora y coautora de Orbital (2014) editado por el Instituto Sinaloense de Cultura y coautora de Arte Contemporáneo Sinaloense. Recuento de años 2005-2011. 

En cuanto a su formación académica, es doctora en Bellas Artes, con especialidad en escultura por la Universidad Politécnica de Valencia, estudió la maestría en Historia del Arte en la Facultad de Filosofía y Letras de la UNAM, diplomada en Arte Contemporáneo por el ITAM y abogada por la Escuela Libre de Derecho de la Ciudad de México.

En lo que a experiencia docente se refiere ha dado clases de Instalación, como profesora suplente, en la Escuela de Artes Plásticas de la UAS y en la Escuela Municipal de Arte de Mazatlán como titular de Arte Urbano. Ha impartido talleres en museos como el MUAC, MACG y MASIN; conferencias y participado en coloquios en otros museos nacionales. Actualmente vive en Mazatlán donde trabaja en una impronta del mar.